OCIOPATAS.

La ópera de tres centavos, de Bertolt Brecht y Kurt Weill

Escriben Carla Leonardi y Cecilia Della Croce

La ópera de tres centavos, la obra de Bertolt Brecht, con música de Kurt Weill, en versión dirigida por Gabriel Calderón, se presenta en esta temporada en el Teatro Presidente Alvear. La puesta, que marca la primera coproducción entre el Teatro Colón y el Complejo Teatral de Buenos Aires, tendrá funciones esta semana (jueves 10, viernes 11, sábado 12 y domingo 13 de septiembre) en el marco del FIBA 2026 (Festival Internacional de Bs. As.).

Esta pieza clásica, que marca una transición entre la tradición de la ópera y el teatro musical que se iría popularizando a lo largo del siglo XX, a través de exponentes como Sweeney Todd, Cabaret o Chicago, «fue escrita y estrenada en 1928, durante los últimos años de la República de Weimar (Alemania), un período marcado por profundas desigualdades sociales, crisis económicas recurrentes, corrupción política y una creciente desconfianza hacia las instituciones. Casi un siglo después, la espeluznante repetición de la historia nos pone a los bordes de una realidad que no sólo reproduce contextos y defectos, sino que los profundiza con descarnada crueldad sobre sus ciudadanos».

La visión de Calderón, con la impronta de la meta-teatralidad, nos sitúa como espectadores en el backstage de un teatro, donde la platea de actores que hacen de pobres es nuestro reflejo; además el distanciamiento brechtiano rompe con la identificación respecto de los personajes principales para hacer surgir la reflexión crítica. El director, que trabaja sobre la traducción de Annie Reney y Onofre Lovero, aggiorna el texto al presente argentino, pero lo que se deja ver es la enorme actualidad de esta sátira social, donde los arquetipos del gángster, el policía y el empresario forman parte de una misma estructura capitalista. El empresario obtiene ganancias explotando a los pobres, hace pasar por legal el robo y la usura mientras se plantean como ilegales para el delincuente que roba explícitamente. Se desdibujan así las fronteras entre legalidad e ilegalidad, entre lo moral y lo amoral, entre lo imaginario y lo real, y quedamos como espectadores directamente interpelados respecto de nuestra participación en este sistema que queda expuesto en toda su corrupta perversidad.

Esta producción cuenta con orquesta en vivo, coros y un nutrido elenco donde vemos un mix de nuevos talentos como parte del ensamble y figuras de peso por su trayectoria en el musical argentino; se destacan los trabajos de Alejandro Paker y Laura Silva (como el Sr. y la Sra. Peachum), Evelyn Basile y Rocío Noziglia (en un muy buen contrapunto como «las chicas de Mac»), Jessica Abouchain (por su carisma y buena performance vocal como Jenny), y Roberto Peloni, que si bien muestra un registro vocal con menos matices, logra componer a su personaje con solvencia desde su innegable destreza actoral y su riqueza de recursos.

La ópera de tres centavos configura una propuesta que consigue amalgamar la magia del musical, el humor irónico y la reflexión crítica, por lo que resulta una experiencia sumamente recomendable, especialmente como un acercamiento a un clásico casi centenario para el público más joven.

La ópera de tres centavos

Título original: Die Dreigroschenoper 

Autores: Bertolt Brecht (texto) y Kurt Weill (música), con la colaboración de Elisabeth Hauptmann) 

Se presenta con licencia de ©️Suhrkamp Verlag GmbH, Berlin The Threepenny Opera – Play with music (1928), de Bretch y Weill. 

Traducción de Annie Reney y Onofre Lovero 

Dirección musical Annunziata Tomaro

Dirección general Gabriel Calderón

Elenco

Roberto Peloni

Alejandro Paker

Laura Silva 

Evelyn Basile

Jessica Abouchain

Juan Cottet 

Enrique Dumont 

Rocío Noziglia

Coro de mujeres

Sonia Alemán

Lucía González

Juana Ibáñez

Trinidad Montiel

Pilar Rodríguez Rey

Sheila Saslavsky

Coro de varones

Andrés Asencio

Gonzalo Almada

Joaquín Baqueiro

Nicolás Cucaro

Francisco González Gil

Federico Heinrich

Tadeo Macri

Juan Manuel Outeiro

Pianista en ensayos

Tamara Benitez

Nómina de la orquesta

Flauta y piccolo: Agustina Cárdenas

Saxo alto, barítono y clarinete: Yamila Bavio, Camilo Binelli

Saxo soprano y tenor: Emiliano Barri, María Noel Luzardo

Trompeta: María Florencia Díaz López, Rocío Sosa

Trombón: Laura Molina

Percusión y timbales: Ignacio Svachka

Charango: Julián Goldman

Bandoneón: Pablo Mainetti

Piano / Preparación vocal: Matías Chapiro

Violonchelo: Noelia Capucho

Contrabajo: Lau Lovotti 

Ficha artístico-técnica

Dirección general: Gabriel Calderón

Dirección musical: Annunziata Tomaro

Diseño de escenografía: Lucía Tayler

Diseño de vestuario: Vanesa Abramovich

Diseño de iluminación: Fabricio Ballarati

Diseño de sonido: Andrés Cabaleiro

Coreografía: Florencia Viterbo

Coordinación general de producción: Matías Puricelli

Pianista, preparación vocal: Matías Chapiro

Asistencia de dirección de escena: Horacio Nin Uría 

Coordinación técnica: Ladislao Hanczyc

Equipo CTBA

Coordinación de producción artística: Lourdes Maro, Lucía Hourest

Coordinación de producción técnica: Carolina García

Coordinación de talleres de vestuario: Camila Ferrín 

Coordinación de talleres de realización escenográfica: Guadalupe Borrajo

Coordinación de escenario: Charly Quiroga, Juan Cruz Muños López 

TEATRO PRESIDENTE ALVEAR – Av. Corrientes 1659